Los Ángeles se prepara para la XVIII versión del Festival Biobío Teatro Abierto
Durante estas vacaciones de invierno, Los Ángeles volverá a transformarse en el epicentro de las artes escénicas con la realización de la XVIII versión del Festival Biobío Teatro Abierto, tradicional encuentro organizado por la agrupación cultural Perfiles y Siluetas que, año tras año, reúne destacadas propuestas teatrales provenientes de distintos puntos del país.
Entre el 22 y el 30 de junio, el público podrá disfrutar gratuitamente de once montajes locales y nacionales, los que se presentarán en el Teatro Municipal de Los Ángeles y en la Sala Biobío del Hotel Four Points. Con entrada liberada para toda la comunidad, el certamen ofrecerá una programación diversa, pensada para públicos de todas las edades y gustos, convirtiéndose en uno de los panoramas culturales más importantes de estas vacaciones de invierno.
A lo largo de sus dieciocho años de trayectoria, el Festival Bio Bio Teatro Abierto se ha consolidado como una de las iniciativas culturales más relevantes de la provincia, contribuyendo a la formación de audiencias y al fortalecimiento del vínculo entre la comunidad y las artes escénicas. Su permanencia en el tiempo lo ha transformado en parte de la identidad cultural angelina, convocando cada año a espectadores habituales y a nuevas generaciones que descubren en el teatro una experiencia artística, reflexiva y transformadora.
Para esta edición, la selección de compañías se realizó a través de una convocatoria nacional que recibió cerca de 400 postulaciones provenientes de todo Chile. Tras un proceso de evaluación, once montajes fueron escogidos para integrar la programación oficial, destacando por la calidad de sus propuestas, la diversidad de temáticas abordadas y la variedad de lenguajes escénicos presentes en cada una de las obras.
Parrilla programática para todos los gustos
La programación de este año contempla una amplia diversidad de propuestas escénicas, abordando temáticas sociales, históricas, ambientales y familiares, además de distintos lenguajes teatrales que van desde la comedia y el drama hasta el teatro de marionetas y las experiencias inmersivas.
Desde Rengo llegará Loca/Triste, una conmovedora reinterpretación de la clásica obra El Loco y la Triste de Juan Radrigán, que traslada la historia al encuentro entre dos mujeres marcadas por la exclusión, el abandono y la búsqueda de afecto en una sociedad indiferente. Por su parte, la compañía penquista La Otra Zapatilla presentará Mil Máquinas, una obra que retrata la vida de cuatro mujeres atrapadas entre la ludopatía, el alcoholismo y la soledad, revelando también los vínculos de solidaridad que surgen en los márgenes de la sociedad.
Desde Santiago, la compañía Geografía Teatral traerá Animales de Trabajo, una ácida tragicomedia que imagina un zoológico donde los animales han sido reemplazados por actores disfrazados, dando vida a una reflexión sobre la precarización laboral, el valor del arte y la capacidad de la cultura para resistir frente a las crisis sociales. También desde la capital llegará Flora y Flora, una propuesta reconocida por su paso por diversos escenarios nacionales, que utiliza elementos del realismo mágico y lo sobrenatural para abordar el silencio y las heridas que deja el abuso sexual intrafamiliar.
El público familiar tendrá una importante presencia en esta edición del festival. Entre las propuestas destaca El Comefruta, una aventura fantástica que aborda temas como la autoestima, la alimentación saludable y los trastornos alimentarios en la preadolescencia. A ella se suma El Niño de los Fósiles, montaje que combina marionetas, teatro de objetos y música en vivo para contar la historia de un niño que desafía los modelos tradicionales de enseñanza, promoviendo la inclusión y la valoración de las infancias neurodivergentes.
La programación contempla además el estreno local de El Otro Lado del Medio Ambiente, producción de Perfiles y Siluetas que invita a reflexionar sobre el cuidado de la naturaleza a través de una historia inspirada en elementos de la cosmovisión mapuche, combinando teatro, música y personajes de gran atractivo para niños y niñas. Asimismo, el reconocido Teatro Museo del Títere y el Payaso presentará El Gigante Egoísta, espectáculo de gran formato basado en el clásico cuento de Oscar Wilde, donde marionetas gigantes, música y danza dan vida a una historia sobre la empatía y la importancia de compartir con los demás.
Entre las obras orientadas al público adulto destaca La Fundación: Negacionismo y disputa de la verdad en Chile, una sátira basada en hechos reales que reflexiona sobre la memoria histórica, el negacionismo y las tensiones políticas que aún atraviesan a la sociedad chilena. En una línea igualmente provocadora se encuentra Pasta Base, un intenso monólogo que explora las dimensiones humanas, políticas y espirituales del consumo problemático de drogas desde una propuesta escénica experimental cargada de humor negro.
La programación también incluye Veredicto, una innovadora experiencia teatral donde el público se convierte en jurado y debe decidir el destino de un piloto acusado de derribar un avión secuestrado para evitar una tragedia mayor. Cada función ofrece un desenlace distinto, transformando al espectador en protagonista de un profundo debate ético sobre la justicia, la responsabilidad y el valor de la vida humana.
La XVIII versión del Festival Bio Bio Teatro Abierto reafirma su compromiso con la descentralización cultural y el acceso a las artes escénicas de calidad, ofreciendo a la comunidad una programación diversa, reflexiva y entretenida, capaz de convocar tanto a espectadores habituales como a nuevas generaciones de público.
Junto con las funciones, el Festival Bio Bio Teatro Abierto volverá a impulsar espacios de encuentro entre las compañías y la comunidad a través de las tradicionales jornadas de mediación artística que se realizarán al término de cada presentación. Estas instancias permitirán que el público comparta sus impresiones, reflexiones y opiniones sobre las obras, generando un diálogo directo con los elencos y equipos creativos. De esta manera, se busca enriquecer la experiencia teatral, fortalecer la formación de audiencias y promover una relación más cercana entre los procesos artísticos y la ciudadanía.
Asimismo, como parte de las actividades de extensión del festival, se desarrollará un Laboratorio de Gestión de Proyectos dirigido a artistas escénicos, gestores culturales y personas vinculadas al ámbito creativo. Esta instancia formativa entregará herramientas para el diseño, planificación y desarrollo de iniciativas culturales, contribuyendo al fortalecimiento del sector artístico local y regional, además de fomentar la profesionalización y sostenibilidad de los proyectos culturales en el territorio.
